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陈子奋（1898-1976）
文章来源：上海美术教育网
陈子奋(1898～1976年)，福州人。曾任福建省文史研究馆馆员、福建省美协副主席、福州市美协主席。出版有《陈子奋白描花卉册》等，著有《福建画人传》、《颐萱楼印话》、《颐萱楼诗话》、《陈子奋读画札记》、《三代文偏旁释例》等。
陈子奋先生原名起，字意芗，号无寐、凤叟，别署渚凤、阿凤、老凤、香叟、水叟、子翁等。斋名有颐萱楼、月香书屋、芝石山斋、乌石山斋、桂枝书屋等。祖籍福建省长乐县秀凤村，1898年(清光绪二十四年)5月11日生于福州市乌石山般若台下的宿月埕一个教书人家，按三世不易籍贯之例，自署长乐陈子奋。他的父亲吉光是位秀才，善书画。他5岁就在父亲的私塾中读书，由于他的父亲治学严谨，所作功课必求端正，养成了他忠诚老实的品质。他20岁以后的书画篆刻渐渐享有声誉，受到林纾、陈衍、何振岱等名家的赏识，在他们的指导和熏陶下，为后来的艺术实践打下扎实的文学基础。陈衍在给他写的润例引首中说：“陈意芗子奋精金石之学，擅丹青，尤工治印，画则人物、山水、花鸟皆迫近老莲，椠刻则融冶皖浙二派于一炉，而追摹秦汉，瘁心力以赴之，故其笔力苍劲深厚。”他待人诚恳、虚怀若谷，同道们都乐于和他往来，这个时期福建省的书画家张琴、李霞、郭梁、李耕、沈觐寿以及收藏家李宣龚、朱梅峰等人同他交谊甚笃，相互切磋，几无虚日，因此，使他看到了不少的文物和字画，从中临摹欣赏，摘录参据，扩大了眼界，开拓了胸襟，提高了学术修养，诗书画印随之大进。
1928年夏，徐悲鸿应邀来榕参加福建省美术展览会。会上，徐悲鸿慧眼识贤，对于陈子奋的作品独表倾注，并造访陈子奋。两位富有才能的画家一见如故，促膝谈艺。他们因话语不同，未能尽情表达时就作笔谈，临别之际徐悲鸿即席为陈子奋造像，陈子奋也给徐悲鸿刻了3个印章，互为纪念。徐悲鸿离榕前又绘赠陈子奋一幅《九方皋图》，画中题跋说：“戊辰夏尽，薄游福州，乃识陈先生意芗，年未三十已以篆刊名其家，为予治‘游于艺’、‘长顑颔亦何伤’、‘天下为公’诸章，雄奇遒劲，腕力横绝，盱衡此世，罕得其匹也。画宗老莲、伯年，渐欲入宋人之室，旷怀远志，品洁学醇，实平生畏友，吾国果文艺复兴，讵不如意芗者期之哉!兹将远别，怅然不释，聊奉此图，愿勿相忘。” 
陈子奋 枯木白鸡 轴 57×42cm 纸本设色 1961年
款识：陈子奋写于小西湖
钤印：陈子奋玺（朱） 长乐人（白）
1929年全国美展在上海展出，陈子奋代表福建省国画界前往参加，徐悲鸿得知即请他到南京作客，欲聘他在中央大学教授国画，他因老母在堂，未能如愿。此后徐悲鸿为陈子奋的颐萱楼题额中有诗：“闽中自古多才士，吾行福州识陈子。金石刊刻妙入神，秉性孝弟追古人。自维廿载风尘老，损却当年颜色好。安得避地从君游，歌咏登临乐此楼。”
20世纪30年代以后，陈子奋创作逐渐旺盛，出现不少成熟作品，先后参加了巴黎、莫斯科、列宁格勒等地举办的中国绘画展览。抗日战争时期，陈子奋经常作画参加省内外的筹赈画展，为抗战出力。
新中国成立后，陈子奋被选为福建省人民代表、省政协常委、省美协副主席、省文史馆馆员等职，有关部门还在福州西湖为他设立陈子奋画室，让他更好地创作和研究。他的诗句“智慧与心皆许国，中书虽老尚斑斓”表达了他的心声。他的画来自生活，题材贴近生活，是人民喜闻乐见的。
他的白描花卉长卷(后人称之《百花齐放图》)、《蔬笋红蟹图》、《春光月月遍人间》等代表作，参加了国内外展览，并被国家美术馆收藏。1956年他画了五合屏《万寿无疆图》制成雕漆屏风，陈列于人民大会堂福建厅。司年，上海美术出版社出版了《陈子奋白描花卉册》，此册是他花甲之年用了一年六个月的心血结晶，20世纪70年代初被港台数家书局多次翻印。1976年上海美术出版社又将原作重新制版第三次出版，发行7万册。 
陈子奋 闽剧劝夫图 镜片57×57cm 纸本设色 1963
款识：劝夫。闽剧双玉蝉中之一幕。陈子奋写于南华戏院。癸卯中秋。
钤印：陈子奋（白） 自己保重（朱）
陈子奋白描艺术得力于他的篆书篆刻，线条有顿挫、有战掣、有变化，每笔有夸张，每笔有感情，是其心灵的表露，做到自己所说的“笔笔都应系性天”，形成自己独特风格的线条。他的白描艺术表现出自己的修养和风貌，不司于一般的素材写生稿之作。他的白描艺术不仅用之白描花卉，而且还用之白描人物、鸟虫及其他物象。他说：“对对象和景物不应正面来写，要稍侧，或旁面、仰视，或鸟瞰，使物态有变化。”认为“构图就是诗，画中有诗主要在于构图。”徐悲鸿对他的白描赞之：“或妙曼，或高古，均不可多得之作”，“双钩为中国画之本源，足下可谓知此急务。”俞剑华在《陈子奋白描花卉册》序中写道：“以形写神，独具心得，尤其在章法的剪裁，位置的经营，既无一般俗套，又无标本缺陷，对于国画的发展必将有极大的好处。他的白描流利的地方如行云流水，顿挫的地方如屋漏痕，平正温和，宛转自如，精致入微地直接对物写生。吴昌硕用金石书法写意花卉，他用金石书法白描花卉，真所谓春兰秋菊，异曲同工。”陈子奋自20世纪60年代以后，其白描又参以草书笔意，发展了自己的白描艺术，人称之“萆钩”。他的白描设色淡彩古雅，做到色不碍线，色不掩笔。他开创出白描与小写意相结合的花鸟画新体格，确定了他在近现代画坛上的地位。
由于他有深厚坚实的白描基础，并且对事物观察精确，熟悉要画的事物本质和运动规律，所以写意画也一挥而就。古稀之后笔墨尤其老辣雄健。所作《蔗雀图》就是写意的代表作。此外，陈子奋的戏剧人物速写，着力刻画剧中人物的神态，而不是演员的相貌，所以形神兼备、优美生动。 
陈子奋 案头清供 轴 纸本设色
款识：陈子奋写于福州月香书屋。
钤印：陈子奋印（白）
1961年冬和1962年福建省美协为他在北京、上海两地举办作品展览，展出了白描花卉、写意花鸟、戏剧人物速写、书法篆刻等作品一百五十多件。1962年初夏又应江苏中国画院和浙江美术学院的邀请，到南京、杭州两地举办画展，分别与傅抱石、钱松嵒、俞剑华、潘天寿诸先生座谈交流创作经验。20世纪60年代前后，陈子奋还兼作福建艺专、福州工艺美术学校的教学工作，编写了《福建画人传》、《八闽七画家传》、《陈子奋读画札记》、《颐萱楼诗草》、《颐萱楼谈艺小品文》、《关于国画的百花齐放》、《关于国画传统技法的体会》等论著。陈子奋的绘画成就与他兼长诗书篆刻是分不开的，他的书画以线条为生命，万法于一笔，自谓：“挥洒成千变，求之一画严。”他自撰联句“文字有三代、两汉、六朝之好；印章追大聋、次闲、小松所为”。概述其书法篆刻风貌。他自序《颐萱楼印存》中说“余学篆治印垂六十年，求其一画圆融藏锋而迫似甲骨、钟鼎、玺印者，接前贤之步趋，冀发扬而光大。”他的篆书运笔掌握欲进还却、无垂不缩的规律。选用长锋羊毫，心正笔正，气贯其中，线条形迹顿挫战掣。认为“笔以曲不以直，必以直则曲中之直也。”“屋漏之不同于檐瀑，古人所谓直泻无情也。”篆法专攻《盂鼎》、《毛公鼎》、《散氏盘》等铭文，并参以邓石如、莫友芝诸家之舒徐流转的笔意和聚头伸脚的结体。 
陈子奋 篆刻
20世纪40年代末期，陈子奋在“饔飧几不继”的情况下，节衣缩食买了一部《说文诂林》研读。由于他精通三代、两汉篆刻文字的线条形迹和造型变化格律，用之刻印，其印则从篆出。或甲骨、或钟鼎、或汉篆，或皖派、或浙派，其形式多样而婀娜多姿、古茂闲雅的神韵则一。他的篆刻创作态度极为谨严，以检篆为第一事，从中借鉴古贤篆法，启发创作灵感，再经反复构思，而后定稿纸上，因此刻时胸有成竹，印面不书墨稿，将印面涂黑，精力聚于指端腕底，以刀代笔，精微工致，摇曳生姿，时出意外之效。
他的行书初学颜鲁公，后转益多师，自李北海而至魏晋碑刻，尤喜《二爨》、《嵩高灵庙》，常参篆隶，主张“学书只学碑则板，只学帖则不古朴，不学碑不浑古，不学帖则字不活，但要碑多帖少耳。”
他刻印章边款亦不度稿，游刃自如，似其行书神韵，于印林中别树一帜。偶作生肖、人物，极似汉画，古趣横生。
他的书法篆刻方面著作有：《三代文偏旁释例》、《古泉币文字类纂》、《甲骨文集联》、《籀文集联》、《寿山石小志》、《颐萱楼印话》、《颐萱楼印存》等。陈子奋于1976年2月20日病逝，享年79岁，他一生漫长的六十几年艺术生涯如他的七十自述诗中所说：“尤其于学，迟眠起早。画理诗情，竭力探讨。金石文字，旁通参考。好古敏求，弥笃至老。