加载中,请稍等...
 当代书坛 | 书法组织 | 书法人物 | 港澳 | 台湾 | 韩国 | 日本 | 更多

当代书法


    文革期间,许多老书法家备受摧残。上海老书家沈尹默就是显例。他被迫亲手焚毁自己的许多精心之作,包括大量书法理论手稿。但这一时期也潜藏着很多优秀的年轻书家。他们在一种半地下的状态中潜心钻研书法(当时没有公开展览,书法作品也无法销售〕。在文革之后书法艺术重振雄风的二十年间这一批书家成为独领风骚的重要人物。

    八十年代初中国结束混乱状况重新转入经济和文化建设,一大批书法家涌现出来。一些经过文化大革命幸存下来的老一辈书法家重新获得艺术青春,得到人们的尊重。在文革中坚持艺术追求的年青书家也如一颗颗新星升起。这两类书家在当时主要处于两个年龄层次;60至80岁和30至40岁。老一代书法家有林散之,陆维钊,沙孟海,刘海粟,萧娴,陶博吾,高二适,萧劳,费新我,启功,孙其峰,武中奇,谢稚柳,王学仲等。年青一代书法家有沈鹏,谢冰岩,李铎,孙伯翔,尉天池,刘云泉,何应辉,王镛,周慧珺(女)等。老一代书家现在大多已经过世。有些老书法家,如陶博吾的经历很神奇,他年近九十才被世人发现。有点类似画界的陈子庄和黄秋园。后一批书法家现已成为当代中国书坛的骨干。因其书法大多传统功力较深,且加入较多时代特色,研究者通常将他们归入新古典主义流派。他们的作品最主要的特点是碑帖结合、雄强厚重与细腻流畅兼而有之,走的是前辈书家于右任、沙孟海、陆维钊等人开辟的道路。

    当代中国书法高等教育与研究也方兴未艾。受当时的浙江美术学院(现中国美术学院〕院长潘天寿之托,陆维钊和沙孟海二教授在该校建立了中国第一个书法本科和硕士研究生专业。目前该专业已能授予博士学位。现在,除杭州的这一专业外,北京,南京,天津等其它文化中心的院校也建立了类似的专业。该专业主要培养专业的书法艺术家和研究者。他们相信:书法是一门真正的艺术,培养书法家同样须要其它艺术形式一样的院校教育。该专业为新时期书法研究和创作做出了巨大的贡献。前面已经提到,文革以后中国出现了近代以来罕见的书法热。书法成了群众基础最广泛的艺术形式。从国家领导人到一般官员,从知识分子到普通群众,全国上下数以百万计的人们在研习书法或作为专业的艺术创作,或作为业余的闲情逸致。中国书法家协会和地方各级书法社团组织了各类书法展览及培训。中国书法家协会的一项粗略统计,目前全国每年主要的书法展览就有上百个。各级书法组织同时还开展了广泛的对外交流。在日本,韩国,新加坡,美国和欧洲等世界各地举办展览和交流活动。尽管如此,当今中国书法界的艺术创作总体水平仍不容乐观。就作品水平而言,还少有能与康有为,于右任等前辈大师匹敌的书法家。更不用说王羲之、怀素等古代大师。很难预料多少当今的书法家能最终在艺术史上获得一席之地。原因之一是大多数书法家的学识修养远远不及前辈书家,例如在中国古典文学方面。原因之二是,中国社会日益商业化,人们缺乏从事书法创作所需的耐心与情绪。第三个也是最重要的原因即是,随着电脑和印刷术的普遍使用,书法的实用功能日渐消减,书法正日益远离普通人的生活。于是,一些敏锐的书法家和研究者开始忧虑书法的未来。以往的人们每天必须用毛笔书写。现今越来越多的人,尤其是年轻人,转向了钢笔,圆珠笔,以至于电脑。他们甚至都不须知道如何用手书写汉字,更不用掌握书写汉字的艺术。由此,每个人都不得不面对这样一个问题:作为汉字书写艺术的书法能否继续生存和发展。最早严肃思考这个问题的不少人,深刻地意识到中国书法正面临严峻的问题,亟须研究中国书法的未来发展。1985年10月,一些艺术家在北京中国美术馆举办了"中国现代书法首展"。展览的主要宗旨是通过各种探索性尝试(如书画结合使用色彩等)开发书法真正的艺术特质。从艺术水平而言,此次展览自然比较幼稚,但其观念则十分具有开拓性与现实意义。最重要的是,他们组建了一个全国性的组织中国现代书画学会。后来,在该组织的基础上成立了一个新的组织中国现代书法艺术学会,主题更加明显。当然,以现代书法一词来描述和概括八五以来在书法现代化与艺术化方面的探索并不十分妥切。用实验书法或其它名字可能更合适。但现代书法一词在中国已被广泛接受。不少人认为中国现代书法的产生,主要由于受西方艺术思潮和日本现代书法的影响,其根本原因还是在于中国艺术家们本身渴求变革创新,在传统书法艺术基础上开发出具有鲜明时代特色的新型艺术样式的强烈欲望。是历史发展的必然。

    1989年之后,现代书法一度成为受批判和攻击的对象。但1992年以来,情况则大为好转。中国现代书法运动有了长足的发展。大型现代书法展览和研讨会在全国各地成功举办,作品艺术水平大大提高。一份名为现代书法的杂志在广西南宁宣告诞生。六年多来,这份杂志在团结全国现代书法家,开展学术研究方面发挥了举足轻重的作用。

    1992年以来,中国书坛最大的特色就是出现了一个多元而丰富的格局。各种新的流派和平共处。传统书法界逐渐认同和接受了现代书法。一些以前纯粹从事传统风格书法创作的书家也开始改变其作品面目,掺入现代因素。象邵岩等现代书法家的作品还在官方艺术机构中国书法家协会组织的全国展览中获奖。

    近年来现代书法的重要探索者当中有三位杭州中国美术学院的书法教授:邱振中,王冬龄,陈振濂。邱和陈曾作为访问学者前往日本讲学研究。王则曾在美国讲学四年。邱以书写非汉字书法及书法理论研究著名。王以在书法中引入新媒介闻名。陈在书法学科建设方面引人注目,最近又推出所谓的学院派书法,很有影响。在中国美术学院,另有两位较有影响的现代书法家:白砥和洛齐。白砥是该院第一位书法学博士研究生,传统功底很深,创作思路开阔。洛齐本身是版画家,曾以推出书法主义成为书法界的新闻人物。江苏南京是六朝古都,以传统文化之厚重驰名中外,曾出过林散之,萧娴,高二适,武中奇等书法大家。这里也是中国现代书法运动的重镇,这里人才辈出,为推动现代书法的发展作出了不可磨灭的贡献。除此之外,西南的四川、重庆、广西,中原的河南,北方的北京、辽宁等地也汇集了大批活跃的书法团体、书法人物。

    西方对中国当代艺术的研究和关注远远不够,与西方社会对国势日盛的中国总体上的关注极不相称。比如用英文写作的西方艺术学者和批评家,至少就常常对中国当代书法不屑一顾。这种偏见使得身在海外的华人学者的研究分外可贵。以上就是中国书法艺术近年来发展的大致情形。中国书法的未来究竟如何,没有人能作出肯定的答复。但至少两点是肯定的:第一,在较长的一段时间内,传统风格的书法创作仍将与各种源自传统的新兴表现形式共存。第二,中国书法在现代社会生存发展的唯一可能就是进一步强调和开发其艺术特质,而不是其实用功能。


返回上一级